随后，《世外》作为开幕电影正式放映。银幕亮起后，这部耗时七年、画风独特的动画很快便把观众带进它所构筑的世界。映后交流环节一开始，现场提问便接连不断——有人好奇动画究竟如何承载那些难以言说的情感。面对这个提问，导演吴启忠分享道：「动画最迷人之处，是可以打破实拍电影的物理限制，去建构一个完全由情感主导的灵魂世界。」监製曾银阶亦补充，动画不只是技术，更是一种能够跨越地域界限、直接与观众心灵对话的纯粹媒介。

不少观众亦留意到《世外》改编自日本作家西条奈加的小说《千年鬼》，于是把问题投向「取捨」：原着哪些被保留，哪些又不得不割捨？吴启忠导演坦言，动画版本其实已与小说有相当大的差异，「第一个原因是原着篇幅太长，如果把所有内容都拍进去，可能会比《魔戒》还长。」一句玩笑逗得全场笑声四起。也正因如此，他选择聚焦于几段关键的「轮迴」人生，希望先把最能触动人心的主线说好；同时亦不排除未来以外传形式延伸，让更多原着中意义深远的篇章有机会被看见。

谈到作品的细节，观众很快把焦点落到「声音」——电影中的角色配音同样令人印象深刻。有人追问配音演员如何挑选，吴启忠分享，团队在角色设计阶段便已想像每个人物的声线质感与说话节奏，之后再透过试音样带反复比对，从多个 demo 中挑选最贴合角色气质的声音，让角色在银幕上更具生命力。

而在这份「生命力」背后，亦有不为人知的现实考验。监製曾银阶提到，像《世外》这类耗时多年、製作流程庞大的动画，要取得投资并不容易；团队与其他电影一样需要四出寻找投资者，甚至跨地域争取支持。更困难的是，动画製作往往需要很长时间累积，过程中投资方未必能「看见」一个明显、具体的成果。他表示，团队一路以来需要与来自不同地方的合作伙伴并肩前行——包括台湾、香港，甚至菲律宾等地的投资与製作伙伴；即使每月都会定期彙报製作进展，仍然很难用一两个画面就呈现作品正在成形的速度。也正因如此，信任成为这段创作旅程中最重要的一环。